Sięgnij nieba, poznając sekrety serii Toy Story

Sięgnij nieba, poznając sekrety serii Toy Story

Jako wieloletni wielbiciel magicznego opowiadania historii i przełomowych animacji Pixara, jestem całkowicie urzeczony fascynującą podróżą Toy Story – od skromnych początków jako pomysłu na film krótkometrażowy do stania się jedną z najbardziej ukochanych serii w historii kina. Opowieści o Woodym, Buzzie i ich zabawkowych kumplach służą nie tylko jako oda do nostalgii z dzieciństwa, ale także jako świadectwo nieustępliwego ducha, kreatywności i determinacji, które napędzają genialne umysły stojące za wytwórnią Pixar.


Prawie 30 lat później fani nadal mają przyjaciela w osobie szeryfa Woody’ego.

Rzeczywiście, ponadczasowy film animowany zatytułowany „Toy Story” został po raz pierwszy pokazany 22 listopada 1995 roku. Ten przełomowy film przedstawił widzom grupę zabawek, w których głosił kultowy kowboj, Tom Hanks. oraz Buzz Astral, zaawansowana postać kosmicznego strażnika ożywiona głosem Tima Allena.

Początkowo nikt nie spodziewał się, że pionierski film studia Pixar, w którym zastosowano całkowicie wygenerowaną komputerowo grafikę, odniesie tak ogromny sukces. Jednak ostatecznie stał się drugim najlepiej zarabiającym filmem roku, zbierając na całym świecie imponujące 373 miliony dolarów.

Cztery lata po premierze Toy Story 2 zgromadziło globalne przychody ze sprzedaży biletów w wysokości 500 milionów dolarów, a następnie Toy Story 3 w 2010 r. i Toy Story 4 w 2019 r., a każdy z nich przekroczył na całym świecie granicę miliarda dolarów. Co ciekawe, trzecia część cyklu zdobyła Oscary za najlepszy film animowany, najlepszy scenariusz oryginalny, a nawet była nominowana do nagrody za najlepszy film, co jest znaczącym osiągnięciem rzadko spotykanym w filmach animowanych.

Po premierze w 2022 r. spin-offu „Lightyear”, w którym Chris Evans użyczył swojego głosu astronautce, Disney udowadnia, że ​​w tych zabawkach jest jeszcze mnóstwo życia, potwierdzając, że premiera piątej części „Toy Story” swój sposób, którego premiera zaplanowana jest na czerwiec 2026 r.

Co więcej, ustalono, że Woody i Buzz mogą kontynuować serię w licznych sequelach, ale Hanks i Allen uważają, że najbardziej poruszająca scena jak dotąd miała miejsce w Toy Story 3.

Według Hanksa, gdy w finale filmu wszyscy byli coraz bliżej rychłej, ognistej śmierci, nie cofnęli się ze strachu – zamiast tego wyciągnęli do siebie rękę. To było tak, jakby nawet zabawki, symbolizujące miłość, wyciągały rękę do bliskich im osób, szepcząc: „Jestem tu z tobą i jesteś dla mnie ważny.

Przemawiając z poziomu empatii i mądrości, powtarzam zdanie Allena: „Tak jak Forky uczy nas w filmie, pamiętaj, że nie jesteś śmieciem, którego można wyrzucić; masz dla kogoś wartość. Opowieść, którą opowiada, naprawdę podnosi na duchu.

Tak jak w przypadku zabawek Andy’ego zawsze jest więcej, niż się wydaje na pierwszy rzut oka, tak i te intrygujące fakty na temat uniwersum Toy Story zabiorą Cię w podróż, która nie zna granic!

Sięgnij nieba, poznając sekrety serii Toy Story

Pierwotnie film Toy Story był inspirowany nagrodzonym Oscarem filmem krótkometrażowym Tin Toy. W tej historii zabawka o imieniu Tinny znalazła się w sytuacji, w której z wahaniem pozwolił dziecku na interakcję ze sobą, aby nie płakało.

2. Początkowo Tinny miała być główną bohaterką, a twórcy filmu uznali ją za zbyt przestarzałą. W rezultacie przekształcili go w figurkę wojskową, a później wprowadzili także aspekt astronauty.

Początkowo imię postaci zmieniło się z Tinny na Lunar Larry, następnie Tempus From Morph, zanim ostatecznie stało się Buzz Astral. Na tę transformację miał wpływ znany astronauta Buzz Aldrin, jak szczegółowo opisano w książce „The Pixar Touch” z 2008 roku autorstwa Davida A. Price’a.

Sięgnij nieba, poznając sekrety serii Toy Story

3. Może cię to zaskoczy, ale w oryginalnej fabule lalka Woody nie była bohaterem, jakiego znamy dzisiaj; zamiast tego był przedstawiany jako okrutny manekin brzuchomówcy, który źle traktował inne zabawki. Scenarzysta Joss Whedon opisał go w wywiadzie dla Entertainment Weekly jako „prawdziwego palanta”.

4. Tom Hanks był niezaprzeczalnie najlepszym kandydatem do użyczenia głosu postaci Woody’ego. Co ciekawe, jego brat, Jim Hanks, podkładał głos Woody’emu w grach wideo i powiązanych gadżetach.

Sięgnij nieba, poznając sekrety serii Toy Story

5. Początkowo twórcy filmu wyobrażali sobie Billy’ego Crystal w roli Buzza Astrala, ale popularny komik odrzucił tę rolę. Tego wyboru, którego później przyznał jako swój jedyny zawodowy żal, zdecydował się nie podjąć.

Po ustąpieniu Crystal, Bill Murray, Chevy Chase i Jim Carrey znaleźli się wśród osób brany pod uwagę, zanim ostatecznie tę rolę dostał Tim Allen, znany ze swojego hitowego serialu telewizyjnego „Home Improvement”. Było to częściowo spowodowane tym, że Chase był jedną z inspiracji Allena.)

7. Ponieważ ani Hanks, ani Allen nie mieli wcześniej doświadczenia z aktorstwem głosowym, postanowili nagrać sceny dla Woody’ego i Buzza jednocześnie.

Sięgnij nieba, poznając sekrety serii Toy Story

8. Aby ulepszyć słaby scenariusz, reżyser Avengers, Whedon, wniósł kluczowy wkład, taki jak wymyślenie Rexa i całkowita zmiana postaci Buzza. Ta zmiana sprawiła, że ​​niegdyś świadoma i wesoła zabawka zupełnie nie była świadoma, że ​​jest tylko zabawką.

9. Znany ze swoich potężnych postaci kobiecych (w rzeczywistości stworzył „Buffy: postrach wampirów”), Whedon próbował włączyć do filmu Barbie jako wybawicielkę obok dwóch głównych zabawek, ale Mattel odrzucił tę prośbę, jak donosi Entertainment Weekly.

10. Co ciekawe, Pixar rozważał przekształcenie filmu animowanego w musical. Jednakże, jak zauważył autor, „Musical nie wyszedłby dobrze, ponieważ jest to film o kumplach”. Bohaterowie tej historii niechętnie wyrażają swoje uczucia, nie mówiąc już o śpiewaniu. Postacie takie jak Woody nie potrafią wykonać numeru „chcę”. Jest cyniczny i egocentryczny, zmaga się z samopoznaniem. Filmy o kumplach skupiają się na tłumieniu emocji, wyrażaniu złości za pomocą środków fizycznych, takich jak uderzenia pięścią lub momenty „nienawidzę cię”. Nie chodzi im o otwarte okazywanie uczuć.

Sięgnij nieba, poznając sekrety serii Toy Story

11. Na początku, gdy studio rozważało zrobienie kontynuacji Toy Story 2, początkowo myślało, że będzie to wydanie bezpośrednio na wideo, ponieważ większość animatorów była wówczas zajęta A Bug’s Life. Jednak ostatecznie otrzymał niezwykłą ocenę 100% w serwisie Rotten Tomatoes.

12. Podczas tworzenia kontynuacji w 1998 r. doszło do katastrofy, kiedy członek zespołu nieumyślnie usunął wszystkie pliki projektu. Gdy wydawało się, że wszystko już stracone, w ostatniej chwili inny kolega zauważył problem. Jednak 90% filmu zostało już usunięte i brakowało oryginalnych kopii zapasowych. Na szczęście Galyn Susman, nadzorująca dyrektor techniczny, zapisała pliki kopii zapasowych w swoim domu, ponieważ ze względu na niedawny poród częściej pracowała z domu.

13. Z mojego doświadczenia wynika, że ​​tworzenie „Toy Story 2” było niezwykle intensywnym procesem, szczególnie ze względu na przeróbkę niemal całego filmu w ostatniej chwili. Ta intensywność odbiła się na wielu animatorach, prowadząc do zespołu cieśni nadgarstka, nadwyrężeń i niestety, zanim film został ukończony, u pełnej trzeciej zespołu wystąpiła jakaś forma powtarzających się urazów stresowych, jak ujawnił Ed Catmull, prezes Pixara w wywiadzie dla „Los Angeles Times”.

Sięgnij nieba, poznając sekrety serii Toy Story

14. Zanim Disney kupił Pixar, inne studio animacji o nazwie Circle 7 opracowało unikalną fabułę dla Toy Story 3. W tej wersji, gdy Buzz zaczął działać nieprawidłowo, matka Andy’ego zamierzała zwrócić zabawkę na Tajwan w celu naprawy w ramach wycofania. Następnie Woody i inne zabawki wyruszyli w podróż na Tajwan, aby uratować Buzza, który miał kontakt z innymi wycofanymi zabawkami z różnych części świata. Jednak po tym, jak Disney przejął Pixar w 2006 roku i rozwiązał Circle 7, fabuła filmu uległa znaczącym zmianom.

15. Jim Varney zmarł niedługo po premierze Toy Story 2, co spowodowało, że Blake Clark wkroczył jako aktor głosowy dla Slinky Dog w Toy Story 3. Producenci wyrazili swój entuzjazm, gdy odkryli, że obaj aktorzy byli w rzeczywistości dobrymi przyjaciółmi.

W oświadczeniu reżyser Lee Unkrich przekazał, że wykonawca Blake zna go od dawna. Wspomniał, że podczas sesji nagraniowych Blake zdaje się ucieleśniać esencję swojego przyjaciela, Jima Varneya, i wykonał znakomitą robotę, zachowując ten wyjątkowy charakter.

2024-11-22 11:18